Rangerer alle Tom Pettys album i storhetsrekkefølge

Tom Petty har laget musikk i over fire tiår nå, og på den tiden har han gitt ut noen virkelig flotte album. Her rangerer vi alle studioalbumene hans i storhetsrekkefølge. Pettys debutalbum, 'Full Moon Fever,' regnes ofte som hans beste verk, og det er lett å se hvorfor. Albumet er spekket med hits som 'Free Fallin', 'I Won't Back Down' og 'Running Down a Dream.' Men det er mange andre flotte Petty-album å velge mellom. 'Wildflowers' er en annen Petty-klassiker, med hitene 'You Don't Know How It Feels' og 'It's Good to Be King'. Og 'Into the Great Wide Open' er også utmerket, med tittelsporet som en av Pettys mest undervurderte sanger. Så, hvilket Tom Petty-album er det beste gjennom tidene? Les videre for å finne ut.

Noen artister gjør en enorm innvirkning før de krymper unna, som for eksempel Sex Pistols. Andre gjennomsyrer bransjen og siver inn i hvert hjørne av den, som Leonard Cohen. Mens noen artister klarer å gjøre begge deler uten å blunke. Gå inn Tom Petty.

Den avdøde, store Tom Petty er en av de største låtskriverne på 1900-tallet og utover. Hans ferdigheter både lyrisk og hans ekspertøre for en melodi har gjort ham til en av de mest ærede aktene innen rock. Men hvis du er ny på både soloarbeidet hans og albumene hans med Heartbreakers og ikke er sikker på hvilken plate du skal begynne med, har vi akkurat tingen for deg.

Nedenfor deler vi vår definitive rangering av Pettys studioalbum. På seksten LP-er leverte Petty og bandet hans Heartbreakers noen av rockens avgjørende øyeblikk og historien om Americana. Det rangerer som noe av det mest omfattende og likevel undervurderte arbeidet vi noen gang har vært borti.

Hvis du var på utkikk etter albumet å starte Tom Petty-reisen med, så har vi deg dekket når vi rangerer sangerens album i storhetsrekkefølge.

La oss dykke inn.

90-talls eddie vedder

Tom Pettys album rangert dårligst til best:

16. Den siste DJ (2002)

Tom Petty var aldri virkelig en bedriftsleder, faktisk brukte han mesteparten av sin platekarriere på å møte dem. Men det tok århundreskiftet for singer-songwriteren å sette følelsene ned på plate. Den rekorden er Den siste DJ.

Det eneste problemet er at med fokuset hans så åpenbart hentet fra skrivekunsten og nå lasertrent på menn i dress, glemte Petty litt av tråkkfrekvensen og kulturen som gjorde ham til et så tiltalende perspektiv for de partiene i den første plass. Tittelsporet har absolutt verdi og ‘Dreamville’ er nok et verdig tillegg til spillelisten din, men resten av LPen er ganske sløv.

femten. La meg opp (jeg har hatt nok) (1987)

I 1987 var Tom Petty en av, hvis ikke de største rockestjerne i Amerika. Sangerens suksess hadde sett fruktene av hans nøye planlegging og grundige innspilling triumfer over hele linja. Det betydde det da han kom til innspillingen La meg opp han var lei av slik hverdagslig orkestrering. I stedet kom han til studioet uten noen plan i det hele tatt.

Sangene skulle høres ut som om de var spilt inn live og prøvde å bringe Petty tilbake til sine akustiske slappende røtter. Likevel, bortsett fra noen få seire ('Jammin' Me' er en spesiell glede), er albumet litt for skinnende for en tilsynelatende strippet LP. Mer bevis på at hver artist er forskjellig på sin egen måte, og mens det vil fungere for andre, trengte Petty en plan.

14. Long After Dark (1982)

Albumet kan godt inneholde en av Petty & The Heartbreakers mest elskede singler i ‘You Got Lucky’, men resten av albumet faller flatt i sammenligning. Naturligvis er LP-en full av ekspertspill og imponerende list, men den har egentlig ingen andre store slagere enn de nevnte.

En vanskelig femte plate antydet at kanskje The Heartbreakers trengte en pause selv, for bortsett fra glitteret av stadig bedre innspillingsbudsjetter, er albumet litt av en dud. Selv Tom Petty selv var ikke en fan, noe som sannsynligvis sier alt du trenger å vite.

1. 3. Sanger og musikk fra «She's the One». ' (nitten nittiseks)

Dette albumet vil sannsynligvis splitte ivrige Tom Petty-fans. Den anerkjente låtskriveren, som enhver god låtskriver også vil være enig i, var ikke en fan av denne LP-en da den stort sett var sammensatt av biter og bobs fra bandets forrige plate. Villblomster. Men det har ikke stoppet en kultfølge for nesten-lydsporet til Ed Burns’ spillefilm Hun er den ene.

Det er en viss frihet på dette albumet som bandet uttrykker med glede og, med den rette tiden til å spire, kan bety at det blir et nostalgisk minne om deres tid som band. I tillegg til noen få popperler, som «California», er det også noen merkelige øyeblikk, inkludert «Zero From Outer Space». Men alt i alt forblir rekorden på den nedre enden av Pettys talent og så på den nedre siden av denne listen også.

12. Inn i Great Wide Open (1991)

Tom Petty er akkurat den typen artist som har en enorm solohit bare for å bringe bandet sitt sammen igjen. Slik var det på 1991-tallet Inn i Great Wide Open. Sangeren er på sitt bard-lignende beste når han hyller publikum med de trofaste historiene om Americana, inkludert LP-ens største hits 'Two Gunslingers' og 'Learning To Fly'.

Albumet er det perfekte ettermiddagsbadealbumet og faller sannsynligvis ned på grunn av det. Petty kan godt være kongen av myk rock, men det mangler en kant på dette albumet som er vanskelig å unngå. Hvis du leter etter en avslappende rocke-LP, er dette albumet for deg. Hvis du leter etter Pettys barberblad, fortsett å gå videre.

elleve. Du kommer til å få det (1978)

Å, det vanskelige andre albumet. Vi kjenner alle andre utgivelsessyndromet som antyder at band sliter med å gjenopplive intensiteten til debutalbumet. Tross alt, har de vanligvis ventet i 5+ år på å lage den før de måtte gi et sekund allerede neste år. Selv om det ville være vanskelig å merke Du kommer til å få det som en slik fiasko, er det vanskelig å sammenligne det med den voldsomme kraften til bandets debut.

Det er mer enn nok jangle-glede på denne plata for enhver fan, og hyllesten til sekstitallstonene er til å ta og føle på i hver tone, men ellers er albumet direkte rettet mot hitlistene som betyr pophitene 'I Need To Know' og 'Listen to Her' Heart' er albumets fremtredende øyeblikk.

jay z nummer 1 album

10. Hypnotisk øye (2014)

Hvis det ikke hadde blitt gjort allerede, 2014 Hypnotisk øye bevist som Leonard Cohen, David Bowie og Johnny Cash, Tom Petty var et godtroende ikon. Singer-songwriteren, noe over bakken på dette stadiet i karrieren, leverte et brennende svar til slike påstander med en levende og sprudlende plate.

Det er i stor grad fordi, til tross for endringen i samfunnets smak, tok Petty sjansen til å gå tilbake til bluesrøttene sine. Som sådan er albumet fullt av moderne klassikere som 'All You Can Carry' og 'U Get Me High', som begge hyller hans evne til å tømme innvollene når det er nødvendig.

9. Mojo (2010)

Mens det forrige albumet så Petty vende tilbake til røttene sine, var det det Mojo som la grunnlaget, og det er denne plata som førte til en stor sving inn i leftfield da Petty nok en gang fornyet sin kreative flyt. Bandet kommer kanskje fra de solskinnende kystene i Amerika, men musikken deres er godt innbakt i gjørmen i Delta River og Mojo ser dem dykke inn med hodet først.

hva er 333 nummer

Alt av gjørmehaugene boltrer seg er sannsynligvis fordi bandet ser ut til å være fri for uroen ved å være i et band i søkelyset. Ikke bare er det utrolig morsomt å jamme ut en mengde bluesstandarder og kalle det et album, men det lar gruppen, alle kjente musikere, fullt ut spenne sine kreative muskler og la musikken spille gjennom dem. Bare av den grunn fortjener Lp større anerkjennelse enn den får.

8. Highway Companion (2006)

Selv om Petty absolutt var hjemme med et band bak ryggen, viste han seg også som en mer enn dyktig soloartist også. På 2006-tallet Highway Companion Petty saler oss sammen med ham mens vi tar en tur gjennom hans største (og omfattende) musikalske påvirkninger. Det betyr at det er litt country, en dobbel dose rock 'n' roll og alt dette underbygget av kunsten å fortelle.

Med tidligere Traveling Wilbury-bandkamerat Jeff Lynne på LP som co-produsent, er albumet naturlig begavet i arrangementer. Det betyr at Pettys verk, mer enn noen gang før, har plass til å puste og lar hans emosjonelle kontekst gis god plass til å utvikle seg. Det er bare en allsidig god rekord. Ingen oppstyr, ingen muss.

7. Sørlige aksenter (1985)

Et konseptalbum om Sør-Amerika er etter alt å dømme en fantastisk idé. Mens albumet sliter med å inneholde de tre sangene Petty skrev med Eurythmics innenfor konseptet, har resten av plata en velkommen mild summing som er både varm og glødende.

Spesielt strålende visjoner om søren kommer fra «Rebels» og «Spike» mens Petty bruker sin ofte oversett lyriske dyst for å smart levere et budskap vi ikke får høre så ofte: Sørlandet er et fint sted å være. Selv om mange vil si at dette albumet er for konfliktfylt til å rangeres så høyt, vil vi foreslå at konflikt faktisk er en integrert del av selve konseptet.

6. Tom Petty og hjerteknuserne (1976)

Gå til en hvilken som helst rockebar i Amerika, og sjansen er stor for at de på jukeboksen deres vil ha minst ett spor fra Tom Petty and the Heartbreakers sin debut-LP. Når man tar i betraktning datidens musikalske landskap, var sjansen stor for at denne LP-en kunne ha falt igjennom. Som det var, ble det et grunnleggende øyeblikk for Pettys karriere og rock generelt.

Naturligvis er albumet fullt av ungdommelig energi og en fengslende puls, noe perfekt innkapslet på ‘American Girl’, uten tvil Pettys mest elskede utgivelse. Hvis debutalbum er ment å være destilleringen av alt som skulle til for at et band skulle nå platekontrakten, så er dette et bevis på hvor forelsket Petty var i rock 'n' roll. Faktisk skrev han en sang om det også.

5 Ekko (1999)

Produsert av Rick Rubin, 1999-tallet Ekko gikk ned i Tom Pettys bøker som et dårlig album. Men det er i stor grad på grunn av omstendighetene det ble spilt inn under. Petty gikk gjennom en stygg skilsmisse på den tiden, og sangen sønnen LP er alle dypt inngrodd med smerte og tristhet. Selv om det kan ha vært vanskelig for Petty å se tilbake på, er det som publikum helt fengslende å høre på.

Det er rettferdig å si at Petty på den tiden var i en nedadgående spiral og hadde ikke noe reelt håp om å komme tilbake. Ved å bruke dette albumet til å uttrykke seg tilbyr han et annet verdifullt volum av livet sitt for sine tilbedende lesere. Vi får oppleve Pettys uro mens han ekspert guider oss gjennom sin erfaring med delikatessen til en moderne bard.

Fire. Harde løfter (nitten åttien)

Åttitallet ga et sett med stadioner og arenaer for Tom Petty å fylle da han tok på seg rollen som (litt) eldre rockestatsmann. Mens Bob Dylan et al prøvde å jage kommersiell suksess med en serie utgivelser i midten av veien, klarte Petty å oppnå det med noe av sitt mest brennende arbeid. Harde løfter var albumet som sertifiserte Petty som en overskrift over hele kloden.

Albumet er også perfekt balansert. Selv om det absolutt er noen store hits på denne LPen, er «The Waiting» et spesielt stykke briljant, men albumet er motvekt av overstrømmende Pettys voksende musikerskap. For å gjøre det enda søtere går ryktene om at Petty nektet å belaste fansen en ekstra dollar på dette albumet, slik etiketten hans ba om. En helt.

3. Fullmånefeber (1989)

Da The Heartbreakers nærmet seg enda et tiår, med deres aktelse som bare fikk mer og mer drivkraft, kuttet Tom Petty dem fra sitt kommende prosjekt. I stedet slapp han løs sitt første soloprosjekt for å bevise at han alene var gull verdt. Fullmånefeber er uten tvil et av tiårets definerende rockealbum. Albumet gjorde Petty til en popstjerne.

Selvfølgelig var ikke bandet helt ute av bildet, Campbell fortsatte å jobbe som hans høyre hånd med både Tench og Epstein som også bidro til plata - men det virkelige partnerskapet her var mellom Petty og Jeff Lynne. Musikeren som ble produsent hadde en tilhørighet til Pettys lyd som alltid klarte å gi glans uten å gjøre det billigere. Lyrisk er det et av Pettys fineste verk og var nok en ros for Pettys voksende ikonografi.

2. Jammen torpedoer (1979)

Vi er ikke sikre på om Petty lagret de beste albumene sine i slutten av tiåret, eller det er tilfeldigvis to av hans beste kom på den måten. Det vi er sikre på er det Jammen The Torpedoes annonserte Tom Petty and the Heartbreakers som et av de fremste bandene innen rockemusikk. Faktisk ville det vært vanskelig å ha sett dem som noe annet enn den nye referansen.

Det var albumet som bekreftet bandet som stjerner på grunn av deres nitidige musikerskap. Platens kultur og kultivering var en lang og krevende prosess, en som samlet Petty et rykte for perfeksjon. Det ser ut til at jakten på nevnte perfeksjon var verdt, for på tvers av sanger som «Here Comes My Girl», «Even the Losers», «Refugee» og så mange andre gir Petty sin mest krystallklare visjon om hvordan rock skal høres ut.

hvordan holde fugler borte fra hagen

en. Villblomster (1994)

Det kan virke rart å velge et Tom Petty-soloalbum som vår favoritt med tanke på det store arbeidet Heartbreakers legger ned i Pettys legende – men dette albumet er en Heartbreakers LP i alt annet enn navn. Samprodusert av Petty, Campbell og Rick Rubin, ga albumet Petty en sjanse til kreativ frihet og kunstnerisk frelse. Dette albumet var ikke lenger bundet til Heartbreakers-lyden, og så Petty løpe løpsk som en hingst.

Albumet kan godt komme komplett med orkestrale arrangementer og en ikonisk produsent i Rubin, men i sannhet er den virkelige skjønnheten med platen hvor koblet Petty er med lyden hans. Rootsy og bluesy i like stor grad, Petty blir aldri overveldet av det som omgir ham, i stedet bruker han det til å pynte på sin egen glans. Albumet er fullt av sjel og spenning da det gir både en veiledende hånd og en sjanse til en ny fremtid. Det er et stykke av Pettys liv som føles ladet med elektrisiteten til noe nytt, og av den grunn fortjener det sin plass på toppen.