Rangerer Radioheads album i storhetsrekkefølge

Radiohead er et engelsk rockeband fra Abingdon-on-Thames, Oxfordshire. Bandet består av Thom Yorke (hovedvokal, gitar, piano), Jonny Greenwood (hovedgitar, keyboard, andre instrumenter), Colin Greenwood (bass), Philip Selway (trommer) og Ed O'Brien (gitar). Radiohead ble dannet i 1985 mens han gikk på Abingdon School og ble opprinnelig kjent som On a Friday. De signerte til EMI i 1991 og ga ut debutalbumet Pablo Honey i 1992. Bandets popularitet steg i Storbritannia med utgivelsen av deres andre album, The Bends (1995). Radioheads tredje album, OK Computer (1997), ga dem internasjonal berømmelse; kritikere stemplet det som et av de beste albumene gjennom tidene. Kid A (2000) og Amnesiac (2001) fulgte, og ga en større eksperimentell kant til Radioheads arbeid. Hail to the Thief (2003) blandet elementer av rock og elektronisk musikk; det var deres sjette nummer én-album på rad på de britiske hitlistene. I oktober 2011 ga Radiohead ut sitt niende studioalbum The King of Limbs; det ble sett på av noen kritikere som en tilbakevending til formen for gruppen. Så uten videre, her er min rangering av Radioheads album fra størst til minst bra: 1. OK Datamaskin 2. Barn A 3. The Bends 4. Hei til tyven 5. I regnbuer 6. Kongen av lemmer 7. Pablo Honning 8. Amnesiac

Det er lett å se på Radiohead som den tenkende mannens favorittrockeband. Og når sant skal sies, er det mye vekt i det argumentet. Gruppen har aldri vært en som stoler på popsensibiliteter eller store hooky refrenger for å selge platene sine. I stedet har de brukt en utspekulert teknikk med å aldri stå stille for å sørge for at de holder tempoet i skaperverket flytende og den truende kjedsomheten ved å bli gammel langt fra innspillingsstudioet.

Selv om bandet har vært på den alternative musikkscenen siden tidlig på 90-tallet, har de bare gitt ut ni album på nesten 30 år. Selv om de fleste artister vil være glade for at en eller to plater blir kjent som innflytelsesrike eller kulturelt viktige, er det absolutt et forslag om at Oxfordshire-bandet, ledet av Thom Yorke og komplett av Jonny Greenwood, Colin Greenwood, Ed O'Brien og Philip Selway, har levert ni plater som kan kalles det. Det betyr, mens vi nedenfor rangerer studioalbumene deres fra verste til beste, i virkeligheten er det mer i storhetsrekkefølge.

liste over gamle gospelsanger

Bandet signerte med EMI i 1991 og gjorde seg raskt et navn med 'Creep', en definerende hymne fra Generation X, men en av bandets mest avskyelige plater. Det er hele poenget med Radiohead. De har aldri likt det kommersielle rampelyset, og albumene deres gjenspeiler det også. Fra debuten deres Paul Honey , full av britpop-tilstøtende jams til de saftige orkesterarrangementene til Et måneformet basseng , Radiohead har aldri jobbet innenfor mainstream.

Bandet har solgt godt over 30 millioner plater verden over, og med hvert album har de produsert en ny evolusjon, et nytt skritt fremover og i det store og hele en helt ny lyd. Det er det som har holdt bandet som et av de mest forgudede bandene i verden - det er ingen fans som er mer villige til å forsvare gruppen sin så ivrig som Radiohead-fans.

Nedenfor ser vi på de albumene som har fått Radiohead sitt forbløffende rykte.

Rangering av Radiohead-album fra verst til best:

9. Kongen av lemmer (2011)

Det er veldig vanskelig å velge ut vårt favorittalbum fra Radiohead, men det er ikke så vanskelig å velge den minste favoritten vår. Og det er det riktige begrepet også: Minst favoritt, fordi dette albumet fortsatt er proppet med all den nyanserte punchen Radiohead gir til alt de gjør. Albumet fra 2011 Kongen av lemmer nærmer seg sannsynligvis bunnen av de fleste fansens lister.

Under 40 minutter og over åtte spor viser Radiohead den elektroniske feilen og tastaturboblen som ville bli en bærebjelke i deres senere arbeid. Selv om plata absolutt er en original lyd, fungerer den som minimumskravet for en Radiohead-plate og kommer derfor litt til kort. Se 'Lotus Flower' for LPens beste sang.

8. Amnesiac (2001)

Etter 2000-tallets banebrytende LP Kid A skulle alltid være en vanskelig oppgave. Gruppen brukte derfor mye materiale hentet fra sesjonene til det albumet og prøvde å lage en utvidelse av LPen. Dessverre, Amnesiac lever ikke helt opp til forventningene i den forbindelse og høres litt løsrevet ut fra lyden deres.

Det er ikke dermed sagt at det ikke er noen verdi å ha i albumet. I tillegg til sanger som ‘Knives Out’ – uten tvil en av bandets beste – nekter plata å stå stille. Det gir seg selv som et bevegelig mål som kan være vanskelig for publikum å gjennombore, og det er i seg selv en vakker fasett av Radioheads forfatterskap. Det er jazzpåvirkninger gjennom og nok dissonant elektro til å få kretsene dine til å smelte sammen, og hvis musikken ikke forvrider hovedkortet ditt, vil teksten absolutt gjøre det.

7. Paul Honey (1993)

For de fleste er et debutalbum en hellig ting, men for Radiohead-fans 1995-tallet Paul Honey har ofte vært under kritikk. Det er fordi, i motsetning til de fleste debut-LP-er, føles den desidert un-Radiohead. De fleste av bandets plater selges etter et enestående tema som bygges på, bearbeides og deretter dyrkes til perfeksjon. Paul Honey , til tross for å ha noen stjernespor, mangler noen klar fortelling.

De to fremstående øyeblikkene på albumet må være «Creep» og «How Do You?» Den første sangen kan være et sårt punkt for hardbarkede Radiohead-fans, og dens hymniske natur fjerner troen på at man må ta hensyn til Radiohead-sanger for å nyte dem fullt ut, men sistnevnte spor er like sprettende, men med nok grus til å fange ens oppmerksomhet.

Det er rikelig med grunge-innflytelse i denne plata, og selv om den ble skrevet ettersom britpop ble en dominerende kraft, er ikke låtene bestemt av noen machismo, i stedet legger de grunnlaget for deres intellektuelle rykte.

6. Hei til tyven (2003)

Albumet som så Radiohead bli politisk, Hei til tyven er et direkte angrep på de som prøver å styre oss mens de maler et rykte om uskyldig uskyld. I det øyeblikket ‘2+2=5’ starter, vet vi at dette albumet ikke er som noen annen plate på bandets repertoar – hva er det?

Albumet ble berømt over natten etter at det ble lekket 10 uker tidligere enn planlagt, men det forble berømt for Yorkes brennende synspunkt på krigen mot terror, samt fremveksten av ekstremistisk konservatisme. Det er en brutalitet som gjenspeiles i rekorden på 15 spor, som løper på i underkant av en time, og bruker hvert eneste sekund til å etterlate et varig inntrykk.

Det er ett album som skiller fairweather-fansen fra de harde og raske Radiohead-fanatikerne.

paul mccartney skrev sanger

5. Et måneformet basseng (2016)

Bandets siste utgivelse er en bygd av frodige orkestrale arrangementer med avhengighet av det voksende kultiverte øret til Jonny Greenwood. Det var første gang bandet virkelig stolte på den klassiske musikken til London Contemporary Orchestra, og det er vanskelig å ikke tilpasse skiftet i lyd til en modning. Men selv om Greenwood med rette tar de fleste hyllene, er det også en av Yorkes mest reservedeler, men luksuriøse lyriske utstillinger.

Selvfølgelig er 'Daydreaming' og 'Burn The Witch' enestående singler, det er mye å si for å la denne spille ut etter hensikten. Først da kan man virkelig gå seg vill i atmosfæren. Det nytter ikke å prøve å uendelig dechiffrere betydningen av dette eller hint, det er mye bedre å la albumet sluke deg hele og berike dine musikalske bein med duften av tradisjon og evolusjon som møtes på hjørnet.

Enkelt sagt, dette er Radioheads klassiske plate, og det er en ekte klassiker å starte opp.

Fire. I regnbuer (2007)

En av bandets mest ikoniske plater, I regnbuer vil sannsynligvis bare få mer og mer anerkjennelse ettersom tiden går. 13 år etter utgivelsen, og det regnes allerede som et virkelig hellig stykke arbeid. Det er på dette albumet Radiohead kom over sinnet deres, eller i det minste måten de viste det på, og i stedet vendte oppmerksomheten mot å få kontakt med publikum på et dypere nivå.

Misforstå oss rett, det er fortsatt mye mørke i denne regnbuen, men fargene og luftspeilingen av å kunne ta på dem, spiller like mye som en integrert rolle i platas styrke. Albumet ble gitt ut som en betal-hva-du-vil-plate og det var det største signalet på platen som kom. Dette albumet handlet om at Radiohead og fansen deres slo seg sammen som en enhet.

Det er en evig bevegelse til I regnbuer det betyr at den aldri virkelig vil eldes, og selv om noen album er avhengige av brutal force for å bevege publikum, klarer Radiohead å gjøre det med den flinkeste touchen, som en mild bris som leder oss mot plateavslutningen.

3. Svingene (nitten nitti fem)

Det er nok av grungey angst på dette albumet, men det var det Svingene når Radiohead virkelig seg bortsett fra resten av den voksende alternative rockescenen. Mens disse bandene hadde en tendens til å fokusere på livets banalitet og brutaliteten ved å måtte leve under slike omstendigheter, gjorde Oxfordshire-bandet det hele med en utdannet oppblomstring som fikk andre grupper til å se ut som såpeboksskrikere og Radiohead som professorer.

‘Fake Plastic Trees’ kan godt være en av bandets beste sanger og dens plass på denne plata er verdsatt av alle. På samme måte kan «Bones» og «Street Spirit» godt være andre sanger for å utfordre toppen av Radiohead-bunken. Men den virkelige skjønnheten med denne plata er ikke sangene, men hvordan de blir levert.

hvordan omplante en aloe vera-plante

Grunge hadde i stor grad handlet om å skru opp volumet og knuse gitarer. På Svingene , Radiohead er mer opptatt av hva de kan bruke gitarene sine til å oppnå. De er fortsatt like sinte, men de tyr ikke til lave slag.

2. OK Datamaskin (1997)

Nittitallet var en merkelig tid. Å bli konstant sammenlignet med Oasis og Blur må ha vært et trøkk og gruppen sørget for å få slutt på det med OK Datamaskin . Mens Gallagher-broren og Albarn og co fortsatt var i gang med sølt øl og fotballbaner, laget Radiohead en av tiårets plater og forandret rockemusikken for alltid.

De beholdt fortsatt britpops postmoderne velstand, men de trådte den med tredjepersonsfortelling og en løsrivelse som bare Radiohead virkelig kan få til. De inviterte science-fiction inn i actionfilmverdenen og gikk over trumf.

Takket være den spekulative narrative strukturen, har vi Yorke muligens på topp lyrisk, ved å bruke hans fortellerferdigheter til å invitere publikum til å være en del av sci-fi-boltren. I tillegg til hits som «Paranoid Android» er albumet virkelig avhengig av dualiteten med å forene både rockerøttene deres og deres evolusjonære etos. Et mesterverk.

en. Gutt A (2000)

Var det virkelig noen tvil? Ikke bare er dette Radioheads beste album, men det kan godt være et av de beste albumene noen gang har laget. På denne plata endret bandet rockemusikken for alltid.

Det er ikke bare et flott album, men det har også en stor kunstnerisk integritet bak seg. Albumet fungerer som en slags sonisk collage, og er avhengig av disse ødelagte øyeblikkene for å ønske publikum velkommen og oppnå sprekker i deres ugjennomtrengelige tema. Det sørget for at Radiohead-fans virkelig var fans, ikke bare folk som tilfeldigvis hørte en sang de likte på radioen. Nei, etterpå Gutt A , alle måtte ta hensyn.

OK Datamaskin kan godt være det mer universelt aksepterte albumet, det kan til og med ha flere fans spredt over hele verden, men Gutt A er et album for fansen. Den er rik og luksuriøs, men ekstremt kompleks og svært teksturert. Den vil ikke ha noen fairweather-fans eller look-loos som skriker forbi på vei for å plukke opp en McMadchester-revival-act. Den vil at du skal sette deg ned og nyte stemningen mens de serverer det siste innen sonisk gastronomi.

Dette albumet er fortsatt et av de mest innflytelsesrike albumene gjennom tidene på grunn av dette faktum. Det sa til helvete med kommersialisme og satte kunsten i førersetet. Bare av den grunn må den regnes som deres største, selv om den ikke er spesielt lett å lytte til.